‘สงคราม’ กับ ‘ภาพสีน้ำแนว modernist’ ราวกับเป็น ‘ตลกร้าย’ ที่ขำไม่ออก

ทางด้าน Thomas Hine คอลัม์นิสต์แห่ง Philadelphia Inquirer ถึงกับเขียนว่า “ผมประทับใจที่สุดกับศิลปินที่ไม่เคยได้ยินแม้แต่ชื่อ เพราะงานของเขามีเอกลักษณ์เฉพาะตัวแตกต่างกันออกไป แต่สิ่งที่ภาพทุกชิ้นสื่อออกมาเหมือนกันคือการเคลื่อนไหวภายในภาพและอารมณ์ที่เอ่อล้น” นอกจากนี้ยังมี Amanda Katz จาก Slate ที่โพสท์ชื่นชมผลงานของ Wilson ว่ายอดเยี่ยมมาก ผ่านทางบัญชีทวิตเตอร์ของเธอ หลังจากที่ Rebecca Onion เพื่อนร่วมงานของเธอได้โพสต์ภาพบางส่วนของซีรี่ส์ลงบนเวปโซเชียลมีเดียชื่อดัง

“ใครที่ไม่เคยอยู่ในเหตุการณ์สงคราม จะไม่มีวันนึกภาพออกเลยว่า นรก บน ดิน จริงๆ แล้วมันเป็นยังไง…”

ตัวนิทรรศการซึ่งมีการจัดแสดงงานของ Wilson ที่ไม่เคยเปิดเผยสู่สายตาสาธารณะชนเลยตั้งแต่ยุค 1920s ได้จัดแสดงครั้งแรกที่ Pennsylvania Academy of the Fine Arts ในช่วงเดือนเมษายนที่ผ่านมา ก่อนจะย้ายไปจัดตามเมืองใหญ่ๆ ทั่วประเทศสหรัฐฯ เช่น นิวยอร์ค และ แนชวิลล์ Wilson เป็นหนึ่งในศิลปินชาวอเมริกันไม่กี่คนที่เคยมีประสบการณ์การออกรบจริงในสงคราม แถมยังไปในฐานะทหารที่ต้องจับอาวุธจริงๆ ไม่ใช่ศิลปินที่ออกไปสังเกตการณ์ เขาได้รับยศร้อยตรีสังกัดนาวิกโยธินและเคยได้รับเหรียญกล้าหาญจากการรบมาแล้ว David Lubin นักประวัติศาสตร์ศิลป์ผู้ซึ่งเคยเป็นภัณฑารักษ์และเป็นผู้ประพันธ์หนังสือ “Grand Illusions: American Art and World War” ได้กล่าวว่าคุณค่าในศิลปะ Wilson ที่มีต่อวงการศิลปะอเมริกันยุคใหม่นั้นไม่มีใครเทียบได้ เขากล่าวยกย่องเอาไว้ว่า “ถึงแม้สงครามโลกครั้งที่หนึ่งจะไม่ทำให้อเมริกาได้ศิลปินชั้นยอดอย่าง Otto Dix (ศิลปินชื่อดังชาวเยอรมนี) ซึ่งมีทั้งความยอดเยี่ยมและลุ่มลึก แต่ Willson ก็ถือว่าใกล้เคียงที่สุดเท่าที่เรามีแล้ว”

ถึงแม้จะเป็นที่ชื่นชอบมากถึงเพียงนี้ งานของ Willson ก็ไม่ได้ขายดิบขายดีในตอนแรกและถูกทิ้งไว้ในมุมมืดของวงการประวัติศาสตร์ศิลปะอยู่เนิ่นนาน หลักฐานของเรื่องนี้อยู่ในความตอนหนึ่งของบทความที่ได้รับการตีพิมพ์เมื่อปี 1935 ว่า “เสมือนการะเบิดของเปลือกกระสุน จากนั้นก็ประกายเจิดจ้า และความเงียบ นี่คือชะตากรรมของภาพวาดที่ครั้งหนึ่งเคยถูกยกให้เป็นความทะเยอทะยานที่สุดของอเมริกาที่มีต่อการสร้างศิลปะที่จะรำลึกถึงมหาสงคราม”  

รูปที่ 1: ภาพวาดที่เหมือนความฝันกำลังแสดงให้เห็นหน่วยนาวิกโยธินที่ Bois de Belleau ซึ่งเป็นหนึ่งในการต่อสู้ที่นองเลือดที่สุดครั้งหนึ่งในประวัติศาสตร์ของหน่วย   รูปที่ 2: ตัว Wilson เองเคยถูกแก๊สรมระหว่างการรบและถูกทิ้งอยู่ในเขตปลอดทหารถึงสามวัน ภาพนี้คือทหารที่มีอาการจิตหลอนหลังการรบ (PTSD)   รูปที่ 3: ภาพจากการรบแห่ง Bois de Belleau ซึ่งแสดงให้เห็นภาพทหารฝรั่งเศสกำลังล่าถอย   รูปที่ 4: งานของ Wilson ยากที่จะจัดประเภทลงไปได้ ภาพการระเบิดนี้มีความเป็น abstract expressionism แต่ก็มีส่วนที่เป็นความจริงซึ่งก็คือตัวละครน่าสงสารตรงมุมของภาพ   รูปที่ 5:  อีกหนึ่งความน่าสนใจในงานของ Wilson คือการแสดงอารมณ์ทางสีหน้า ซึ่งได้แรงบันดาลใจมาจากศิลปะการละครของญี่ปุ่น อย่างที่เห็นแสดงในภาพนี้ มือระเบิดของเยอรมนีกำลังตกใจจากแรงระเบิดที่กำลังฉีกต้นไม้ด้านหน้าของเขา   รูปที่ 6: นักวิจารณ์หลายคนได้พูดตรงกันว่า งานอย่าง ‘Front Line Stuff’ นั้นเหมือนกับภาพยนตร์บริสุทธิ์   รูปที่ 7: งานอื่นๆ ที่ให้ความรู้สึกเหมือนกำลังชมภาพยนตร์ก็อย่างเช่น ‘Encounter in the Darkness’ ซึ่งมีซากโรงนาเป็นเหมือนกรอบภาพ   รูปที่ 8: งานบางชิ้นก็ได้แสดงให้เห็นถึงความสิ้นหวังอันไร้สาระแห่งสงคราม อย่างเช่น ‘Dance of Death’ ซึ่งเป็นภาพของทหารเยอรมันที่ติดอยู่ในลวดหนาม   รูปที่ 9: Wilson อยู่ในวัยต้น 30 เมื่อตอนที่เขาเข้าร่วมกับนาวิกโยธิน ก่อนหน้านั้น เขาศึกษากับศิลปินแนว Modernist ในนิวยอร์ค และ ปารีส และสอนที่ Columbia University’s progressive Teachers College.   รูปที่ 10: งานที่เกี่ยวกับสนามรบของ Wilson ได้ถูกบรรยายไว้ว่า “เป็นงานสีน้ำที่น่าหวาดหวั่นและบางครั้งก็หลอกหลอน ดึงดูดให้เรารู้สึกถึงความโดดเดี่ยวและสิ้นหวังของทหารในแนวหน้า การที่เขาวาดถึงอดีตศัตรูอย่างทหารเยอรมันด้วยก็เพราะเขาอยากให้เห็นว่าทุกคนเป็นเหยื่อเหมือนกันหมดในความบ้าคลั่งของสงคราม”  
SOURCE
https://www.businessinsider.com.au/claggett-wilsons-world-war-i-art-2017-2#/#wilsons-works-are-hard-to-categorize-this-painting-of-an-explosion-resembles-abstract-expressionism-but-its-grounded-in-reality-by-the-poor-figures-in-the-corner-4  

Comments